0〜1才の赤ちゃんを対象とした絵本の定期購読です。「子どもたちに良い本を！」と言うメルヘンハウスの基本理念のもと、新旧織り交ぜた赤ちゃんに良い絵本を毎月お届けします。 定番だけでは物足りない方にオススメです！ 毎月2冊の絵本を定額制にしてお送りし、絵本代の差額(※)は会員特典として「メルヘンハウスオンラインクラブ」(500円)をサービス！ メルヘンハウスが35年間に渡り培ってきた定期購読サービス「ブッククラブ」の良さはそのままに、今の世代にフィットした新たな「赤ちゃんブッククラブ」をお楽しみください。 ※毎月2冊の絵本の合計額は、約1900円〜2200円弱となります。

1〜2才を対象とした絵本の定期購読です。「子どもたちに良い本を！」と言うメルヘンハウスの基本理念のもと、新旧織り交ぜた良い絵本を毎月お届けします。 定番だけでは物足りない方にオススメです！ 毎月2冊の絵本を定額制にしてお送りし、絵本代の差額(※)は会員特典として「メルヘンハウスオンラインクラブ」(500円)をサービス！ メルヘンハウスが35年間に渡り培ってきた定期購読サービス「ブッククラブ」の良さはそのままに、今の世代にフィットした新たな「ブッククラブ」をお楽しみください。 ※毎月2冊の絵本の合計額は、約2400円〜2700円弱となります。

3才を対象とした絵本の定期購読です。「子どもたちに良い本を！」と言うメルヘンハウスの基本理念のもと、新旧織り交ぜた良い絵本を毎月お届けします。 定番だけでは物足りない方にオススメです！ 毎月2冊の絵本を定額制にしてお送りし、絵本代の差額(※)は会員特典として「メルヘンハウスオンラインクラブ」(500円)をサービス！ メルヘンハウスが35年間に渡り培ってきた定期購読サービス「ブッククラブ」の良さはそのままに、今の世代にフィットした新たな「ブッククラブ」をお楽しみください。 ※毎月2冊の絵本の合計額は、約2600円〜3000円弱となります。

【ご要望の多かった4〜5才コースのブッククラブ開始です！】 4〜5才を対象とした絵本の定期購読です。「子どもたちに良い本を！」と言うメルヘンハウスの基本理念のもと、新旧織り交ぜた良い絵本を毎月お届けします。 定番だけでは物足りない方にオススメです！ 毎月1冊の絵本を定額制にしてお送りし、絵本代の差額(※)は会員特典として「メルヘンハウスオンラインクラブ」(500円)をサービス！ メルヘンハウスが35年間に渡り培ってきた定期購読サービス「ブッククラブ」の良さはそのままに、今の世代にフィットした新たな「ブッククラブ」をお楽しみください。 ※毎月2冊の絵本の合計額は、約1320円〜1700円弱となります。

『わんわん わんわん 』(理論社) 『まねっこ おやこ』(ブロンズ新社) 『まる さんかく ぞう』(ぶんけい) メルヘンハウスがセレクトした、赤ちゃん絵本３点セットです。 赤ちゃん絵本は有名な絵本が多く、出産祝いなどで被ってしまうことも多々あります。 しかし、この3冊の絵本は「知られていないけれども、良い絵本」として、赤ちゃんと一緒に大人も楽しめる絵本をセレクトをしました。3冊とも個性豊かで方向性も違うため、あらゆる面で楽しめます。

メルヘンハウスでのお客様とのやり取りや講演会など、三輪丈太郎の日々の生態が丸わかりの「丈太郎日記」を中心にメンバー限定の特別なコンテンツです。

キアラ・カルミナーティ/作　ルチア・スクデーリ/絵　つちや かなこ/訳　関口英子/監修　25P　工学図書 【ずっと待っていた、大冒険の最初の一日。さて、どこへいくのかな？】 9月の気持ち良いある朝、テレーザにとって大冒険の最初の一日でワクワクしています。その大冒険はパパが連れて行ってくれます。テレーザは今日のために、とっておきの服に着替えて、冒険で使うものもリュックに入れて、さあ出発です！ 通りでは皆んながニコニコ笑って挨拶をしてくれます。冒険の先はパパも行っていたところのようです。 「ねぇ、どんなところ なの！」 冒険の先への道のあらゆるところで、テレーザはパパに聞きます。しかし、ヒントはくれますが答えは教えてくれません。テレーザが道すがら行き先が、原っぱ、ジャングル、コンサート、新しい惑星など「わかった。」と答えますが、パパの返事はいつも一緒。 「はんぶん あたりで、はんぶん はずれ！」 さて、パパがテレーザを連れていくところとは？ 落ち着いた色彩でデザイン性の高い絵は、紙の質感の影響もあり、とてもクラシカルな雰囲気を醸し出しており、とてもオシャレに描かれています。 【丈太郎のひとりごと】 ネタばらしになってしまいますが、海外の学校では、多くの国で9月に入学式を行うのが一般的であり、この絵本はテレーザという女の子が初めて学校に行く道すがらでのパパとのやり取りをイタリア人作家により描かれた絵本です。 そのようなこともあり、自然の木々や服装も秋っぽく、全体的に落ち着いた橙色が印象的です。 4月から学校に入学した子どもたちや、新社会人となり働き出した大人など、この時期になると新しい環境にも慣れて、少しずつ新鮮味が薄れ、理想と現実のギャップも感じるような、少し不安定になることもあると思います。 そんな時にこの絵本を読んで、最初のワクワクした気持ちを思い出して、また新しい日々が始まると良いなぁと思います。 また、このような類いのお話だと大概は「パパ」ではなく「ママ」が描かれていることが多く見られます。特に日本人作家が同じ内容の絵本を描こうとしたら、そのほとんどが「ママ」になるだろうと安易に予想がつきます。 つまり、まだまだ日本には男女平等の壁は高くあると言うことです。それに比べて海外の絵本だと「パパ」が登場する頻度が高く、小4の息子を持つ身としては、なんだか嬉しいのです。 「翻訳絵本が中々子どもたちに読まれない。」ということを、児童書業界内ではよく耳にします。 それは文化の異なるお話の中に入っていくことが出来ないからではないでしょうか？翻訳絵本の魅力は、そう言った「文化の違い」に気付く楽しみもあると思います。 とても素敵なお話と絵で描かれた絵本なだけに、この絵本を機に翻訳絵本の扉を開くのも良いと思います！

ガザの子供たち　渋谷区立富谷小学校六年　菊池志帆/作　小池アミイゴ/絵　34P　羅針舎 【かべから　にげてきた　こどもたちのえが　ある日、ぼくらの　町に　やってきた。】 『みんなで見たこどものえ』は、ガザの子供たちが描いた作品を通じて始まった心の交流を描いた1冊です。ガザ地区での過酷な状況を逃れてエジプトに避難している子供たちの絵が、ある日渋谷区の子供たちのもとに届きます。 届けたのは絵を通じて子供たちの心のケアを続けているミツキさん。その作品を見た一人の母親（著者）が、イラストレーターのアミイゴさんや学校の先生たちと協力し、富谷小学校の子供たちに絵を見てもらう場を作ります。 子供たちが見たのは、テレビのニュースでは決して感じることができない生々しい感情と状況。「ガザの子どもたちは、『自由に』って言われて絵を描いたんだって。」渋谷区の子供たちはアミイゴさんと対話し、ひとりひとり感じたことを絵に表現することに挑戦します。 「感じたことを1本の線で表現してみよう」そうして生まれた構図に今度は「自分の好きな色だけで気持ちよく塗ってみよう。」アミイゴさんの言葉に、子供たちは自分なりの「自由」を目指し、絵を描きました。 ガザの子供たちが見た景色や感じたこと、そして日本の子供たちが絵を通じて感じ取った平和への願い。『みんなで見たこどものえ』は、異なる環境で生きる子供たちの心の架け橋となった絵の力を伝える、希望の物語です。 (公式サイトから引用) 【丈太郎のひとりごと】 小池アミイゴさんとは、最近とても距離が近くなってきています。初めて会ったというか知ったのは、アミイゴさんが「絵と生き方をを学んだ」というセツモードセミナー。僕もそのスクールに通っていた時期があり、アミイゴさんは大先輩。 仲良くなった年齢も性別もバラバラで個性が強い(クセが強い)友達同士で,野球チームを作ったり、遊園地に遊びに行ったり、飲み会をしたりetc...。僕にとっては「絵を学ぶ」という本来の目的から外れ、課外活動に励んでました。その中でも1番楽しかったのは、FUJI ROCKをもじって「セツロックセミナー」という、クラブを貸し切ってDJやバンドのライブをやるイベントでした。 セツモードセミナーに通う人たちは、オシャレさんでちょっとクールでシャイ。どちらかと言うと「内向的な人」が多く、イベントには顔を出すものの、みんな恥ずかしがってDJタイムなどで踊る人は、ほとんどいませんでした。そんな中、僕のDJタイムの出番がやってきて、思いっきり盛り上がる曲をかけるも反応は薄く、フロアは「ただの暗闇」でした。そんな中に「オイ！オイ！オイ！オイ！」と威勢よく現れて、みんなを煽るように踊る人が出現しました。その人こそがアミイゴさんでした。 アミイゴさんにつられて、恥ずかしがっていた人達のボルテージがあがり、DJタイム終盤のフロアは最高潮なカオス状態に！ それから、とても長い月日が流れ、僕はメルヘンハウスに二代目として入社して2年が経過した2016年、『とうだい』(福音館書店)が発刊されました。それはとても美しい絵本で、文章は詩人の斉藤倫さん、絵はナント！アミイゴさんだったのです。 『とうだい』に感銘を受けた僕は、色々なところで宣伝をしまくりました。そして、ある日のことメルヘンハウスにアミイゴさんが突然やって来たのです！僕はすぐさま「アミイゴさん！」と声をかけました。すると「君が丈太郎君か。『とうだい』を推してくれてありがとう！」と言って、店内で息を大きく吸って「ここは本の匂いがする！」と言ってくれたことを鮮明に覚えています。 そこから現在に至るまで、徐々に親交が深くなり、今年の春にはアミイゴさんの初めての作絵『はるのひ』(徳間書店)の原画展を開催しました。期間中に、丸一日かけて、子どもたちとのセッション＆トークショー＆サイン会と、作家をコキ使い倒すようなことにも、とても協力的にやって頂きました。 アミイゴさんの活動は、Facebookにて日々精力的に全国を飛び回り、そして地元愛の強さが故の日々の子どもたちの登校見守り、被災地への支援など、その作家を超えた活動に尊敬の念を抱きました。 そんな中で、今作のことがFacebook上で熱く語られており「メルヘンハウスで扱わせて欲しい」と速攻メッセージを送り、仕入れの手立てなどの仲介をしてもらいました。 そして今、僕の目の前には『みんなで見たこどものえ』があります。「ガザ地区」とう単語はメディアでよく耳にしたり、見たりもしますが、この絵本はそんな情報よりもリアルに、そして「子ども」にフォーカスした素晴らしい作品でした。 「ガザ地区」の子どもたちが描いた「絵」を目にした、遠く離れた東京渋谷区にある小学6年生の子どもたちにアミイゴさんが問いかけ、出来上がった絵はどれも美しいものでした。 この絵本に記された記録は、やがて絵を描いた子どもたちの記憶にずっと強く残っていくことでしょう！ この絵本を開いて今起こっている悲惨な現実を知り、自分のできることは何か？と考え、そして実際に行動を起こして欲しいと切に願います。

角野 栄子/作　ユリア ヴォリ/絵　32P　ブロンズ新社 【なんでも食べてしまう恐ろしい家、それが「イエコさん」】 森のそばにある一軒の古い家「イエコさん」は、以前はトコロさんというおばあさんが住んでいましたが、「イエコさん」を残して町へ引っ越してしまいました。 しかし、「イエコさん」は「ひとりぼっちでも たのしくくらすわ」と、隠していた手足を伸ばして、毎日エクササイズをしています。 ある日のこと、ネズミが来て「ここに いてもいいですか？」と頼みますが、「イエコさん」は断ります。そこでネズミは寝る前に子守唄を聞くのも良いものだと、歌い出しました。しかし、「イエコさん」は断ります。 それを聞いてネズミは「ふん ひとりぼっちで さみしいくせに」」と言ったところ、なんと！「イエコさん」は、ネズミを「ぱくり ぺろり.」と食べてしまいます。 その後も、「イエコさん」を訪ねて来たネコ、コブタを丸飲みしたオオカミ、コブタのお母さん、男の子を「ぱくり ぺろり。」と食べてしまいます。 夜になり「イエコさん」に異変が起こります。どんどん ぱんぱんに膨らんでいったのです。空が少し明るくなってきても「イエコさん」は膨らんでいくばかり。 そして、突然どこからかオナラの音が「ブブブブブ〜。」そして「イエコさん」は、、、。 クラシカルスタイルで描かれた絵が「イエコさん」の恐ろしさを独特の雰囲気を醸し出しています。 【丈太郎のひとりごと】 絵の雰囲気から何十年も前に描かれた絵本だと思いきや、2007年に発刊されたこの絵本。それもそのはず、お話もクラシカルな昔話のようで「はて？どこかで読んだようなストーリーだな。」なんて思うような内容です。 作者はもう説明不要なぐらい有名な『魔女の宅急便』(福音館書店)を書いた角野栄子さん。最近では90歳に見えない出立ちで、赤がトレードマークな素敵な女性として、そのライフスタイルも注目されています。そんな角野栄子さんが書いたお話なので、面白くないわけありません！ そんな面白いお話の絵を描いているのは、ユリア・ヴォリさん。日本では作絵の「ぶた」シリーズ(文溪堂)が5冊発刊されています。 何故、国境を超えてこの作品が創作されたかは不明ですが、何とも言えないクラシカルさを感じる不思議な絵本なのです。角野栄子さんのいわゆる「ブラックユーモア」を、ユリア・ヴォリさんの絵で上手く表現しているため、「絵本」としての安定感がとても感じます。 角野栄子さんの作品の中でもあまり知られていない今作。是非とも手に取って読んでみてください。今までの角野栄子さんのイメージがちょっとだけ覆るかもしれません。

きくちちき/作　24P　偕成社 【ちょうちょに素朴な問いかけが優しく温かい】 「ちょうちょ ちょうちょ どこから きたの？」 「ちょうちょ ちょうちょ なにしているの？」 こんな素朴な問いかけをちょうちょにしながら、自らその答えを想像していきます。 各ページの基本となる色が鮮やかで、ちょうちょがその様々な色彩の中で綺麗な色で力みのない自然体で描かれた絵からは、ちょうちょのイキイキとした生命の喜びに溢れた姿に、思わずうっとりしてしまいます。 【丈太郎のひとりごと】 僕の中での「きくち ちき」という作家のイメージは、どちらかというと「大人向けの絵本を描く作家」でしたが、2017年に発刊された『パパおふろ』、『パパのぼり』(ともに文溪堂)辺りから、「どんどん子どもに近づいているなぁ。」と、近年の作品を観てイメージは変わってきました。 きくち ちきさんの作品は、気負うことなく自然体で筆がスラスラと自然に動いているような躍動感、そしてダイナミックさを感じます。 今作はちょうちょに語りかけるようなリズムの良いシンプルな文章が繰り返されているため、本のサイズからは想像しづらいですが、1歳半〜2歳ぐらいの子どもから楽しめるようになっています。 そして、これは僕の個人的な思いですが、今までの中で最高傑作です！文章は極力少なくし、絵の力をとても感じます。終盤の見開きのページなんかは、その色彩豊かな伸び伸びとしたどこまでも続く風景にとても自由さを感じ、なんだか嬉しくなってしまうのです。 大袈裟に言えば「生きててよかった！」って思うぐらいです。 そんな今作ですが、小さな子どもから大人まで、全身でこの絵本を楽しんで欲しいと思います。

ハリエット・ヴァン・レーク/作　野坂 悦子/訳　25P　朔北社 【目に見えないものは描けるのだろうか？】 ヒルマの原点となる場所は、たぶんアデルソ島で夏を過ごし外で遊んだ島です。ながされる雲、砂浜にうちよせる波、ちいさな虫、鳥、魚。葉っぱや花たちなど、自然界の美しさに惹かれていきます。 ヒルマは未来は考えました。そして何よりやりたかったのは、 「自然をとらえて 描くこと。」 ここからヒルマの挑戦が始まります。それは目には見えないものを、どのように絵として表現できるかということです。果たしてヒルマは自分が描きたい絵を描くことができるのでしょうか？ 落ち着いた色彩にて、ふんわり柔らかく優しい絵のタッチで、ヒルマの歩んだ道を美しく描いています。 【丈太郎のひとりごと】 抽象画というものは、そこに存在するものを描くのではなく、自分の感情や思考、つまり自分の頭の中に広がっている宇宙を表現するものです。よって、その作品を鑑賞する側から言えば、自由にその作品を自分の解釈で楽しむことができます。しかし、逆の捉え方をすると「意味が分からない」などと思うこともあるでしょう。 抽象的な表現には必ず作家の葛藤があり、あらゆる事象に対して敏感に察知する能力も試されます。「そこに存在するもの」＝「目に見えるもの」ではないということが、抽象的な表現には必ず付きまといます。 そのような挑戦にいち早く挑戦したヒルマの名前が、芸術に詳しい人たちにも知られていないのは、彼女が亡くなる際(1944年没)に、死後20年は公開しないように言い残したため、なかなか世の中には知られる存在ではなかったのです。 そんなヒルマ・アフ・クリントというアーティストが歩んだ美しい人生を、感じてみてください。

田島 征三/作　36P　童心社 【いち早く自然環境破壊に対して問題定義をした必読な絵本！】　 まずは表面『やまからにげてきた』から開くと、山に住む動物や虫、鳥たちが「たすけて」と叫びながら逃げてきます。ページをめくるごとに、その悲痛さが増し、取り残されて命を奪われる生き物たちも出てきます。 彼らの住処である山は、ゴミ処分場の建設によって破壊され、綺麗な森の木の緑などはなくなり、黒く濁った色合いだけの巨大なゴミ処分場となっていきます。 その反対の裏面『ゴミをぽいぽい』から開くと、人間が「あれもほしい これもほしい」、「やすいからどんどん買う」などと計画性もなく次々に物を手にしていきますが、「あまったから ぽい」、「あきたから ぽい」、「こわれたから ぽい」と、何を考えることなくゴミを捨てていきます。 そして、そのゴミはやがて黒く濁った色合いだけの巨大なゴミ処分場へと運ばれるのです。ちょうど真ん中のページで二つの物語が繋がるのです。 『やまからにげてきた』では緊迫感を悲壮感が、「たすけて」「タスケテ」と絵の中のひとつとして荒々しく混沌とした状況が描かれています。一方、『ゴミをぽいぽい』で描かれている人間の顔は、どの表情も何事もなかったような澄まし顔で、当たり前のようにゴミを捨てていく様子がシンプルに描かれています。 そのため、同じ「生き物」でも、山の生き物たちの生命感と人間の冷血感が、ハッキリと異なる感情であることを読み取れる、自然環境破壊の問題を分かりやすく読者は感じることが出来るようになっています。 【丈太郎のひとりごと】 この絵本は、征三さんが実際に住んでいた、東京都西多摩郡日の出町にゴミ処分場が建設されたことを題材に人間の勝手さや愚かさをストレートに分かりやすく表現しています。 実際に征三さんは、ゴミ処分場建設の反対運動に力を入れて、その間は絵本を描くことなく、全国各地に車で向かい、ゴミ処分場建設の反対を訴える活動を熱心にしていました。 そして、そんな過酷の状況の中、征三さんは身体を壊してしまい、結局、ゴミ処分場は予定通り建設されてしまったのです。 ここ数年「SDGs」という言葉をよく耳にします。17の目標を掲げ、地球を持続可能なものにして、「誰一人取り残さない」社会をつくるために、2030年までに達成すべきゴールのことを指す言葉のようです。 一時期は、政治家などが皆んなスーツに「SDGs」のバッジをつけていましたが、果たしてどれだけの人が、その本質を認識し危機感を持って行動してのでしょう？ 「SDGs」なんて言われる30年も前から征三さんは訴えてきたのです。僕は子どもたちに環境問題を教えるのであれば、この絵本が一番の教科書になると思います。 何故、今さら1993年に発刊された絵本を、僕が皆さんに紹介するのか？その答えはひとつだけです。この絵本に描かれていることが過去のことではなく、今でも平気に行われているからです。 表面上の「SDGs」という言葉を多用して、本質を理解していない会社や団体が、自分たちのクリーンなイメージをブランディングしているだけなのです。そんなことでは世の中は変わりません。 私たち人間はこれからの社会での生活において、もっと本質を知るべきであり、子どもたちの将来を真剣に考えるべきだと思います。 征三さんのストレートに表現されたこの絵本を多くの人に手渡していきたいと、僕は強く思います。

内田 麟太郎/作　山本 孝/絵　32P　岩崎書店 【おばけ同士が、きもだめし大会？】 おばけの子どもたちが震えています。その理由は今夜はきもだめし大会が行われるからです。 閻魔さまが登場し、最後まで森を抜けてきたおばけには、たい焼きを与えるというのです。そして叫びました。 「さっさと、いけー！」 みんなはおばけの森へ飛び込んで行きましたが、みんな怖いので早く抜け出そうと必死です。 森の中では、みんなで少しずつ前に進みます。 「でたーっ」 みんなが腰を抜けしました。おおダヌキが出てきて、どの子からかじろうか考えていると、「ろくろくび」が驚いて持っていた提灯を投げたのが、おおダヌキの尻尾に当たり燃え出し逃げていき何とか難を逃れることができました。 そして、またみんなで少しずつ前に進みます。 「でたーっ」 今度はガマガエルが登場！その後も「やまんば」が出てきたり、最後まで目が離せないスリリングな「きもだめし大会」を楽しむことができます。 お話の流れは、しっかりとした場面説明と雰囲気がバランス良く書かれており、くっきりと輪郭線があり見易く、おばけなのにみんなカワイイうえに、随所に散りばめら描かれた「小ネタ」なども見応え十分に楽しませてくれます。 【丈太郎のひとりごと】 「おばけや幽霊や妖怪の出てくる絵本はありますか？」と、よく聞かれることがあります。 しかし、中には「リアルな描写なものは怖い」とか言われることがあります。そんな時にオススメなのがこの絵本です。 お話もユーモアがあり、登場するおばけたちも子どもたちなので可愛く描かれています。2014年に発刊されて既に14刷もされている程、人気があるのです。 緩急のあるストーリーとポップで見易く細部に至るまで丁寧に描かれているので、何度読んでも楽しめます！ 昨今、児童書業界では重版(新しく刷られない)されず、初版で終わってしまう絵本も沢山ある中でコンスタントに読み継がれ版を重ねていくって、実はすごいことなのです。 おそらくこの絵本に関してはこれからも地道に版を重ねていくことでしょう！それはこの絵本の普遍性によるものだと思います。 時代を選ばない「ポップなおばけ絵本」をお楽しみください！

マリアホ・イルストゥラホ /作　小川紗良/訳　40P　アノニマスタジオ 【本の向こう側に行ってみたら、そこにはとても楽しい冒険が！】 明日から待ちに待った夏休みが始まります。女の子はテストや嫌なこともしなくて良いし、好き勝手に出来ることにワクワクしています。 「もう 本をよまなくたって いいんだ」 しかし、先生から楽しい夏休みに本を読むのを忘れないようにと言われてしまいます。 女の子のテンションは急降下しますが、仕方ないので図書館に行くことにしました。しかし、たくさんの本があり過ぎて、どれを選べば良いかわかりません。 そんな時にお母さんから1冊の本を勧められて借りることにしましたが、あまり読む気になりませんが、仕方なく読んでみることにしました。 本の始まり方は悪くないようです。そして、しばらく読む続けていくと、、、。 「うわあ！なに これ⁈」 目の前には鮮やかな草木が生い茂っている森のようです。しかも女の子の着ている服も変わり、キツネと出会い言われるがままにキツネに連れて行かれてしまい、そこに待っていたのは壮大な冒険物語です。 海賊たちと戦ったり、へんてこガエルと踊ったり、魔女たちとお茶会をしたりしていると「ごはんだよー！」って声がかかり現実の世界へ。 それから女の子は急いで食べて、おふろに入って、歯を磨き、本の続きを読むのです。 お話の場面により、セピア調の色で統一されたページもあれば、コマ割りになっていたり、カラフルでダイナミックに描かれていたりするため、とっても軽い気持ちでページを進めるようになっています。 【丈太郎のひとりごと】 僕は生まれながらにして「子どもの本専門店」の息子なので、本に囲まれて生活するのが普通のことでした。そのため、本に対して好きとか嫌いという感情がなく「当たり前に有るもの」でした。 しかし、小学3〜4年生から野球にのめり込むようになり、どんどんと読書から離れていきました。本が嫌いになった訳ではなく「興味がなくなっていった」という感じです。それは暫くの間続きましたが、高校生になってから、また本を手にするようになり今でも本を普通に読んでいます。 生まれた環境と仕事柄から「大の本好き」と思われることが多いのですが、やはり今でも本は「当たり前に有るもの」です。 最近は絵童話や幼年童話がとても面白く、たくさんの心を揺さぶる本にも出合えること、そして、このように皆さんに紹介することが楽しくて仕方ありません。 この本は決して「本を読みなさい」というものではありません。「もしかしたら本って面白いかもよ？」と女の子を様子見て感じることが出来て、本の世界へ導いてくれるのです。 本に限らず最初から大きく扉を開いていて、すぐに自由に楽しむことなどはこの世にはないと思います。僕はずっとエレキベースをいう楽器を手にしてミュージシャンをやっていた時期がありましたが、最初は弦を押さえることもできませんでした。しかし、練習をすれば少しずつでも弾けるようになっていき、自分が好きなアーティストの曲に合わせてベースを弾いたり、どんどん楽しくなっていきました。 そして、それだけでは物足りず、友達とバンドを組んでオリジナル曲を演奏したり、ライブをやったり、時には挫折しかけたりしながら、自分のオリジナルのスタイルが確立されていきました。 本も同じです。面白い本ほど中々重い扉を開けてくれません。最初は意味もわからず暫くは「？」状態で読み続けるのですが、徐々にその扉が開いたり、または突然開いたりもします。 この快感を知ってしまったなら、あとは色々な本を読んでいくだけです。 いつの間にか「読書」の習慣が身についているのです。食わず嫌いではなく「読まず嫌い」な子どもたちにオススメすると良いかも知れません。しかし、そこで気をつけなければならないのは「この本で本好きにさせてやろう！」なんていう大人の勝手な思惑を押し付けてはいけません。 世の中で面白いこと、楽しいことは沢山あります。その中に「読書」というものもあるのです。「こんな楽しい世界もあるんだよ！」と、子どもの視野を広げてあげるように一緒に読んでみてはいかがでしょう？ もちろん、子どもに限ったことではありません。大人にも同じことが言えます。 人生の喜びの一つとして「読書」というのが広がっていけば良いなぁと思います。

ハリー・アラード /作　ジェームズ・マーシャル/絵　32P　小学館 【オマヌケ？そんなゆるい感じじゃありません！クレイジー家族の愉快な1日】 ある朝、パパ・オマヌケさんが目を覚ましました。なんだかウキウキする気分の様子です。 「おい、みんな。きょうは、とっても たのしい オマヌケなことが おこりそうな きが するぞ」 子どもたちはとても嬉しそうです。 家族みんなはシャワーを浴びながら、いつものように朝ごはんを食べましたが、たまごが流れていってしまいました。朝ごはんの後は子どもたちは家のお手伝い。弟のバスター・オマヌケは芝刈り機で絨毯を刈り、姉のべチューニア・オマヌケは部屋の諸物にスプリンクラーで水やりをしました。 柱時計が11回なれば、もう12時です。お昼の時間です。食事中バスターは足の指をしゃぶってますが、パパは行儀が良くなってきたと誉めます。ママ・オマヌケさんは何十匹の鶏を身体に巻きつけて新しい服を作りました。パパはとっても似合っていると誉めました。 その日の夜、オマヌケ家族のみんながテレビを見ていると「パチンッ」と突然部屋の中が真っ暗になりました。 「われわれは とうとう、しんでしまったんじゃないか？」 と、パパ・オマヌケさんが言いました。さて、オマヌケ家族は本当に死んでしまったのでしょうか？ 古き良きアメリカンコミック調でポップに描かれた絵は、この破茶滅茶な家族の1日を楽しく彩っています。 【丈太郎のひとりごと】 絵本作家の高畠純さんは、たまにメルヘンハウスに遊びに来たりしてくれます。そんな時、この絵本を見つけて「こういうしょうもないない絵本って良いよなぁ！」と言って購入しました。 前にも同じようなことがありました。それは『だれがいちばん？ がんばれ、ヘルマン！』(https://shop.meruhenhouse.com/items/84646467) でした。表紙を見て「こういうの良いなぁ」といわゆるレコードでいうところの「ジャケ買い」ってやつですね。 絵本に意味を求める人が多いけれども「意味なんてどうでも良いんだ！」って、純さんの絵本のセレクトの仕方、惹きつけられる様子を見て思いました。 そもそも絵本はアートでありながらもエンターテイメントなもの。楽しいだけで何が悪いってこと。もちろん、そこには作者の言わんとしている深い意味があるかも知れませんが、そこはどう受け取っても良いのです。 この絵本は1981年に発刊され、日本では2023年に翻訳されて発刊されました。この空白の40数年は何だったのか？そして、絵本に意味を求める人が多い中でこの絵本が今のタイミングで日本で発刊されたのは、まだまだ日本の児童書の未来は明るいぞ！って思いました。 本当に純さんの言う通り「しょうもないない絵本」です。それは極上の褒め言葉だと思います。

★『ちょっとだけ ともだち』なかがわちひろ/作　55P　のら書店 ★『ぼくは、ういてる。』なかがわちひろ/作　55P　のら書店 【子どもの心に寄り添ってくれる本】 現代社会に生きる子どもたちは、多くの悩みを抱えています。しかし、その悩みをなかなか打ち明けることが出来ずに苦しんでいる子も多いはずです。 この2冊は、「ともだち」ってどんな関係？や、「ひとちがう」って良くないこと？を分かりやすく描かれています。 【丈太郎のひとりごと】 短い言葉で綴られた子どもの心境を、私たち親(大人)がしっかりと受け止めて、一緒に克服していくことが大切ではないかと、小学4年の息子を持つ親として考えさせられます。 子どもたちの日々の生活が、楽しく自由であって欲しいと切に願います。

なかがわちひろ/作　55P　のら書店 【みんな友達がたくさんいるけれども、ぼくは、、、。】 一平くんの妹が保育園に入園します。お母さんは「おともだち 100人 できるわよ〜」なんて言っていますが、一平くんにはそんな無理だと思います。 一平くんの友達は山田ほのかさんだけです。しかし、最近では山田さんとも喋りません。本当にそれで友達なのか？一平くんは疑問に感じます。 そんななか、妹はあっという間に友達を作り、お母さん、お父さん、おばあちゃんも友達が多いのです。しかし、そんな家族の中でおじいちゃんだけは友達にいないようでしたが、ある日、おじいちゃんのアルバムを見ていたら、昔のおじいちゃんが色々な人と一緒に友達と写っている写真を見つけます。 おじいちゃんにも友達がいたことを知り、一平くんは友達作りに焦りを感じます。 ある日のこと、学校に飾ってあった皆んなが書いたカメの絵をジッと見ている早川ヒロくんがいました。そして、お互いカメのマニアックな話で盛り上がり、今度の休みの日に遊ぶことに。 しかし、実際に遊んでみるとカメ以外は趣味が合いません。ヒロくんは一平くんにカメだけの友達でいようと帰ってしまいました。 「ともだちを つくるのって むずかしい。」 そして、一平くんがどうしたら友達が作れるのか相談をしました。そして、おじいちゃんは一平くんに語りかけるのです。 果たして一平くんには友達が出来るのでしょうか？ 余計なものを省いたシンプルな絵と、短い文章がメインで書かれていて、細かい描写は絵に合わせて小さな字で書かれているため、とても読みやすい本です。 【丈太郎のひとりごと】 この本は『ぼくは、ういている』(https://shop.meruhenhouse.com/items/86395781 ) の続編のような本です。 『ぼくは、ういている』では、大勢の中で自分だけ他の人とは違うことに悩み、同じような悩みを持った山田ほのかさんと気持ちを共有しることができました。今回はそんな山田さんにも「本当に友達と言えるのか？」と疑問に思ってしまうようになっています。 僕も小学校に入学するタイミングで、一番最初のメルヘンハウスの近くに引越しをしたので、最初は誰も友達はおらず飼っていたビーグル犬だけが友達でした。しかし、ちょっとずつ話すことが出来る子ができるようになり、僕のお父さんは本屋さんだと話すと、何人かでメルヘンハウスに行きました。 しかし、みんなは「お前のお父さんの本屋は面白くない。」と帰ってしまいました。メルヘンハウスは漫画や雑誌を置かない「子どもの本専門店」です。その時、みんなが求めていたのは『コロコロコミック』や『小学一年生』などといった漫画や雑誌でした。 その晩、メルヘンハウスから帰ってきた父に「『コロコロコミック』とか『小学一年生』をおいてよ〜。」と泣きながら頼んだものでした。あの時の父の複雑そうな困った顔は今でも印象に残っています。 皆さんは我が子に「友達ってなあに？」と言われたら、どう答えますか？好きなものが一緒であり気が合う人だけが友達なのでしょうか？僕は趣味や思考が似ていることだけが友達とは思いません。 この本では一平くんのキーマンになる人物は「おじいちゃん」です。そのおじいちゃんの話に一平くんが耳を傾けることで、新しい友達の世界観が広がります。 小学校に入って中々友達ができなく寂しい想いをを抱いている子どもたちにオススメの本です。我が子が友達のことで悩んでいたら、一緒に読んでみることをオススメします。

★『にゅーっ　でたよでたよ』長新太/作　荒井良二/絵　24P　絵本塾出版 ★『ちへいせんのみえるところ』長 新太/作　32P　絵本塾出版 【長新太の復刊＆新刊セット！】 『にゅーっ　でたよでたよ』は、長新太の『ちへいせんのみえるところ』を読んだ荒井良二が「この絵本に出会えていなかったら、ぼくは絵本を作っていないと思う。」というぐらいの大切な絵本です。長新太が生前に残したラフに絵を描くというのは光栄なことだと思いますが、プレッシャーも大きかったはずです。 しかし、しっかりと荒井良二風にアレンジされていて、随所に長新太に対する敬愛を感じることが出来ます。 『ちへいせんのみえるところ』は、ここまで絵も文章も削ぎ落として繰り返しだけで絵本として成立している傑作の待望の新刊です。こんな絵本がもっと多くの子どもたちに手渡っていけば、きっと良い世の中になっていくんじゃないかな？って思ったりもします。 2作品の詳細は各商品ページにてご確認下さい。

長新太/作　荒井良二/絵　24P　絵本塾出版 【奇想天外なことが繰り返される無限ループの中毒性アリ！】 大きなかばが画面一面に書かれています。そこには一言だけ「かばから」とあるだけ。そしてページをめくってみると、そこには「かばん」を鼻にぶら下げたかばがいます。 「かばんが　にゅーっ　ぶら ぶら ぶら」 綺麗なはなが画面一面に書かれています。そこには一言だけ「はなから」とあるだけ。そしてページをめくってみると、そこにははな(花)から(鼻)が飛び出ています。 「はなが　にゅーっ　くんくん くんくん　いいにおい」 くもからくもが、はしからはしが、あめからあめがetc...。こうして次々に登場していきます。 長新太が生前に残した未発表のラフに、荒井良二が絵を描いた夢のコラボレーション絵本。 【丈太郎のひとりごと】 つい先日に復刊された長新太の『ちへいせんのみえるところ』(絵本塾出版） https://shop.meruhenhouse.com/items/104318385 の帯には、荒井良二がこう書いています。 「この絵本に出会えていなかったら、ぼくは絵本を作っていないと思う。」 そこまで尊敬していた荒井良二にとっては今作は夢のような制作だったと思います。併せて大きなプレッシャーも抱えていたことでしょう。 しかし、そこは長新太への弊愛を強く感じます。それは絵は確かに荒井良二そのものですが、しっかりと長新太のテキストを捉え自分のものにしています。長新太が今作においてどれぐらいのラフを残したのかは興味深いところですが、色の配色などはやはり長新太なのです。 長新太の絵本については多くを語ることは野暮なことだと思うので、これ以上の説明はいらないかと思いますが、長新太のスタンスはそのままに、荒井良二の絵によって蘇った長新太」を感じることが出来ます！ 長新太ファンはもちろんのこと、荒井良二ファンも、そして全く初見の赤ちゃんからシニア層まで楽しめることは保証します。 「そうそう、これで良いんだよ！絵本ってこれで良いんだよ！」 僕は何度も読み返して思ったのでした。

ヘレナ・ハラシュトヴァ/作　アナ・コーベン/絵　越智典子/訳　32P　偕成社 【めがねって便利でポップでカッコよかったりカワイかったりする！】 ジョーはある日に気付きました。近くのものはよく見えるけど、遠くの景色などがよく見えないのです。一方、キティは遠く景色はよく見えるけど、近くのものはよく見えないのです。 しかし、そんな2人が「めがね」をかけると2人とも遠くも近くもくっきり見えるようになるのです！ 目のしくみ、めがねのしくみ、めがねはいつ発明されたのか？そして、めがねは目が悪い人だけではなく、オシャレなアイテムとしてかけている人もいます。 めがねをかけたり、目の病気があったりした有名人も沢山います。 そう「めがねをかけるって、いかしてる！」のです。 ポップな色使いで描かれたイラストの数々は、めがねや目の説明の文章の情報量が多くても、楽しく読めるように工夫されて配置されています。 【丈太郎のひとりごと】 僕が中学生の時、野球部でピッチャーをしていましたが、少しずつキャッチャーミットがぼやけて見づらくなりました。眼科に行ったら視力が落ちていて「乱視」でした。 この絵本に登場するジョーは「近視」で、キティは「遠視」ですね。「斜視」や「老視」についても説明がしっかりとされています。 めがねについてここまでポップにわかりやすく、そしてユニークに書かれている本は、今までに僕の知る限りありません。 僕の「めがね」は既に顔の一部となっています。そして、大のめがね好き！今あるだけでサングラスなども含めて20個ほど持っています。 僕がめがねをかけ始めた頃は、今みたいに安くてカッコいいものがあまりなく「めがねコンプレックス」も感じていました。しかし、今では選択肢が増えて服装や行く場所によって「今日はこのめがねにしよう！」と身だしなみの一つにもなっています。 子どもたちも僕と同じように「めがねコンプレックス」を抱えている子もいると思いますが、是非ともそんな子どもたちに読んでほしい絵本です。 めがねをかけた有名人も沢山出てきて面白い！そして、しっかりと専門家が監修をしているので、事実がしっかりと書かれています。 「めがね好き」は勿論のこと、これから「めがね」をかけることになる子どもたちや、僕みたいに遂に「老眼」が始まった大人なども楽しく「めがね」のことを学べる絵本です！

わたなべ ちなつ/作　22P　小学館

 【本は四角でなければいけないの？】

 丘に咲く一輪の花。このおはなさんが想像する楽しい世界ってなに？空を飛ぶ？友達をつくる？たとえ失敗したって、落ち着いて深呼吸すれば大丈夫。

 どのページを開いても、常に前後のページと絵がつながる。これまでにないユニークな姿・かたち・構造をもった絵本。本を開いた形もお話の内容とリンクします。 

(以上、小学館ホームページから引用)

 【丈太郎のひとりごと】 

僕がメルヘンハウスに入社したのは2014年、今から11年前のことです。ある日、１通のメールがきました。差出人は美大の 大学院に通う学生からでした。内容は「今度、絵本を出版することになったので展示をさせて欲しい。」とのこと。 

旧店舗のギャラリーは、メルヘンハウス企画がほとんどで、その合間にレンタルもしていました。「ではメルヘンハウスに来て頂いて、どのような内容の展示なのか話を聞かせてください。」と返信し、後日その学生が沢山の資料を抱えながらやって来ました。 その学生が後に絵本作家デビューする「わたなべ ちなつ」さんでした。

彼女は「かがみの絵本」シリーズ(福音館書店)のまだ製本されていない、『ふしぎな にじ』のダミーを持ってきて熱意を持って、やりたいことを語ってくれました。話を聞いて「これは面白そうだな！」と直感で思いワクワクしました。

 しかし、その展示内容の大掛かりさから「これは相当な費用がかかるはずだ。」と思い、通常レンタルの場合はレンタル料を頂いていたのですが、彼女が学生であり、そして熱意に応えないわけにはいかないと思い、レンタル料は頂かないことにしました。

 そして、搬入日は彼女の家族総出の大変なものでした。メインは等身大の『ふしぎな にじ』のオブジェクト。実際に子どもから大人まで、数ページめくることが出来て、しかもその中の「かがみ」に自身が写ることが出来るものでした。それ以外は細かなスケッチやらダミーなどでした。

 そして、『ふしぎな にじ』と『きょうの おやつは』が出版されて、約20日後に展示はスタートしました。無名の絵本作家デビューしたばかりの展示に人が来るか心配でしたが、彼女を知らなくとも、子どもも大人も等身大の『ふしぎな にじ』に入って自分が「かがみ」に写っていることに大興奮！大盛況のうちに終わりました。

 しかし、この2冊は当時の絵本相場と比較して「これで1500円(税抜)は高いなぁ。」と、「商品」としてはいかがなものか？と思っていました。

 しばらくは視覚体験の絵本ということもあり「科学のコーナー」に置いたり「しかけ絵本」のコーナーに置いたりしてましたが、正直あまり売れ行きは良くありませんでした。 

しばらくして、僕のプライベートでは翌年の6月に息子が生まれ、色々な絵本を読んだり、おもちゃで遊んだりしていました。息子が機嫌が悪くて泣いた時はいつも家の「かがみ」に息子を写すように見せると泣き止んで「かがみの中の自分」に必死に触ろうとしました。 そこで「もしかしたら！」と思いつき、『ふしぎな にじ』を見せました。

そしたら、家にある「かがみ」同様、自分が写っていることを不思議に思ったのか、ヨダレだらけの手で『ふしぎな にじ』を触ることをとても好みました。

 息子からヒントを得た僕は、次の日から『ふしぎな にじ』と『きょうの おやつは』(共に福音館書店)を「赤ちゃんコーナー」に移動させて、自分の実体験を元にお客様に説明したら、これがお当たり！瞬く間に『ふしぎな にじ』と『きょうの おやつは』が爆発的に売れ出しました。 

購入されたお客様は、我が子の反応が良くて、しかもデザイン性も高い！そして、今までに見たことがない絵本として「出産祝い」の定番にするお客様も沢山いらっしゃいました。

 その後の「かがみの絵本」シリーズが大ブレイクしたのは、知っている方も多いと思います。

 そして、今回の『かたちえほん おはなさん』は、以前の「しかけ絵本」とは全く異なるもので、これまたビックリしたのですが、形も変形のため「本棚に置きにくいなぁ」と扱い方に頭を悩ませました。

 しかし、文章がとてもシンプルで想像力が掻き立てられる「余白」が十分にあり、自分の心がどんどん自由にポジティブに解放されていくようでした。それは考え抜かれた「しかけ」のクオリティの高さが読み手に「時間をつくる」アシストをしているからだと思います。

 彼女の作品は「しかけ」ばかりが注目されがちですが、画力も相当なもの。「しかけ」などなくとも、普通の絵本としても十分に見応えのある絵を描いています。 子どもは勿論のこと、大人の心にも響くただの「しかけ絵本」ではありません。それはこの絵本を開けばきっとわかるはず！ ギフトにもオススメです！

中垣ゆたか/作　32P　ポプラ社 【とてもシンプルだけども遊び心満載の間違い探し！】 「ぼうし「じゃないもの」は、どれだ？」 「めがね「じゃないもの」は、どれだ？」 「タイヤ「じゃないもの」は、どれだ？」 こんな感じで、約20〜30のイラストから「じゃないもの」を探していきます。「じゃないもの」が2つの時もあるし、3つの時、4つの時と、そのシチュエーションによって「じゃないもの」の数も変わっていきます。 たまにページ全体に描かれた絵の中から「じゃないもの」を見つけ出すのは至難の業です。 緻密にコミカルに、そしてポップにカラフルで描かれた絵での「じゃないもの」は何度読んでも楽しめます！ 【丈太郎のひとりごと】 絵本作家デビューから10年ちょっとで、ナント！50作品以上も絵本を描いている中垣ゆたかさん。個人的にも親しく、毎回新作が出る度に送ってきてくれます。 この絵本も家のポストを開けてレターパックが入っていたら「ああ、中垣さんからだな！」とニンマリして、早速読んでみて直ぐに電話します。 「今回も最高じゃん！」と言うと「そうなんですよ！毎回最高傑作なんですよ！」と長電話が始まるのです。その電話の中での制作秘話や、どうやって子どもたちに届けようか？など、色々真剣な話をしながら「あっ、そう言えばあの映画観た？」とか脱線していくのが毎回のお決まりごと。 「仲が良いから！」とエコひいきすることなく、傑作です！毎回緻密にページ全体を描き込むスタイルから、個々のキャラクターが際立つように、今まで「ゴチャゴチャしていて見にくい！」と思っていた人へもオススメです！抜き加減と今までと同様描き込むバランスが絶妙です。 このような探し絵(間違い探し)は一回読んで見つけたら終わり！ってことが多いですが、今作は見つけた後でも細部の描き込みなど見どころ満載！ 親子で一緒に「じゃないもの」探しをしたら、きっと楽しい！というか大人は子どもに勝つことが出来るか？ もちろん、子どもだけでも楽しめます！長時間のドライブ、病院の待ち時間などには持ってこい！の絵本です。

アラン・アールバーグ/作　ブルース・イングマン/絵　とたにようこ/訳　40P　徳間書店 【テーブルの下に続々と生き物たちが現れたらどうする？】 あるところにエルシーという名前の女の子がいました。エルシーは猫と犬とパパとママとバンジョーという名前のお兄ちゃんと住んでいて、エルシーはみんなのことが大好きです。 ある朝、パパとバンジョーが外で車を洗っていると、エルシーが家から出てきて2人に大きな声で「テーブルの上でゆで卵が走っていて、テーブルの下にはものすごくでっかい灰色の、なにかがいる！」 みんなで家の中に戻ると、ゆで卵は逃げた後、そしてテーブルの下には象がいました。 と言うわけで、象も一緒にみんなでみんなで車を洗いました。 ママとバンジョーが買い物から帰ってくると、エルシーが家から出てきて2人に大きな声で「テーブルの下に、おっきくて茶色くてぴょんぴょんしたお腹にポケットにがある、なにかがいる！」 みんなで家の中に戻ると、テーブルの下にはカンガルーとカンガルーの赤ちゃんがいました。 と言うわけで、みんなで車に荷物を運びました。 今度エルシーが冷蔵庫の中で見つけたのはペンギンが2匹いました。 そして、みんなでお茶をしながらママがみんなにある提案をしました。それはみんなで海でキャンプをすることでした。と言うわけで、明日の朝早くから海へキャンプに行くことにしました。 海でパパとバンジョーがバーベキューをしていると、エルシーが駆けてきて「テーブルの下に、、、、、。」 ピンクや黄色が背景色として、そこに人や物や生き物たちが軽やかに躍動感溢れる光景を色鮮やかに描かれているため、とても明るい気持ちで次にテーブルの下に現れるのはなんだろう？とページをめくるのがワクワクする絵本です。 【丈太郎のひとりごと】 様々な生き物がテーブルの下に現れるなんとも奇想天外のユーモアたっぷりのお話ですすが、現れて終わるのではなく「と　いうわけで、」と次々に場面が展開する楽しさが目一杯に描かれています。 絵も完璧に描写しておらず、良い意味でラフに描かれているため、その効果で軽やかさを感じます。しかし、構図はしっかりとしているので、とても見やすく親しみも感じます。 あり得ないことがテーブルの下で次々と起こる、繰り返されるリズムの気持ち良さが心をワクワクさせ、軽やかなウキウキな気分になってしまい、なんだかスキップをしたくなような絵本です！ 実際に僕はお客さんのいないメルヘンハウスで軽くスキップをしてみましたが、子どもの時のようにリズム感良く軽やかにスキップ出来ず、ちょっと落ち込みました、、、。それは誰にも見られたくない光景でした。 さぁ、皆さんもこの絵本を読んで軽やかなスキップに挑戦してみてください！きっと子どもたちには勝てなと思いますが、、、。

詩人 斉藤倫＋絵本作家 うきまる＋イラストレーター くのまり/作　ブロンズ新社 ★『ほんやくすると』(https://shop.meruhenhouse.com/items/104357171) ★『のせのせ せーの！』(https://shop.meruhenhouse.com/items/84216122) 3人の作家の個性が共鳴し織りなし制作された、素敵な絵本2冊をセットにしました。 お話の内容は異なりますが、3人の作家の世界観のバランス良く、そのため2冊の作品に統一性がもたらされています。 いずれも丁寧に紡がれたシンプル言葉と細部に至るまで優しく描かれているため、2作品とも違和感なく安定した安心感を持って読み進めることが出来ます。 【丈太郎のひとりごと】 詩人、絵本作家、イラストレーターの3人による共作の2冊をセットにしました。普通は続編だったり、同じ作者でセットにすることが良いとは思われますが、この3人による2冊の共作のお話が全く異なるのに、何故か共通点を感じ敢えてセットにしてみました。 パッと見だと絵を描いているくのまりさんの画風が変わっていないことが共通項のように思えますが、2作とも登場人物も軸となるお話は全く異なりますが、一定の言葉の「繰り返し」が多用され、さらに終盤に向けてその一定の言葉の「繰り返し」がフェードアウトしていく構成が似ているからでもあります。 同じ作家たちが共作した作品でも、主人公が少年と少女と性別さえも違うのに、読み比べても何も違和感を感じないのは、2作品とも「軸」がしっかりしているからだと思います。 どうぞ、読み比べなどしながら楽しんでください！ BOYS＆GIRLSな兄弟にプレゼントするのも粋でお洒落だと思います！